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Reseña de la novela Crema, Sudor y Vino Tinto 

Por Dra. María de los Milagros Pérez Toro



Que el primer libro publicado por un joven escritor sea un verdadero logro literario no es un acontecimiento frecuente en el panorama editorial puertorriqueño de hoy.

La desconexión casi total entre la prensa escrita y la creación literaria, la escasez de revistas en las cuales los jóvenes escritores puedan ir madurando su escritura en contacto con nuestro campo cultural, el aislamiento social y la mediocre formación intelectual de muchos jóvenes que aspiran a destacarse en el cultivo de la literatura, así como el conservadurismo que no pocas veces caracteriza a los maestros que podrían orientarles, son algunas de las causas por las cuales en nuestro país solo de vez en cuando un pino nuevo nos sorprende con la publicación de un primer libro creativo y original.

Destaco esta problemática para que podamos apreciar mejor la importancia cultural que tiene la presentación de Crema y Sudor y Vino Tinto, libro de poesía, prosa poética y narrativa, la primera obra que publica el joven Alex Samuel Vélez.

En mi comentario quiero darle relevancia a dos aspectos de la obra que a mi juicio son claves para estimar el alcance de su valor artístico. Me refiero al logro de una voz propia y al dominio de casi todos los géneros literarios que se trabajan en Crema y Sudor y Vino Tinto.
Veamos unas breves consideraciones al respecto. Como esta obra es eminentemente lírica, en ella predomina el punto de vista en primera persona, es decir el Yo. Punto de vista que como sabemos es el de la autobiografía fingida. Como el texto apela principalmente a un público joven y nada académico, la voz en primera persona le apela casi siempre a un “tú” y en algunas ocasiones a un “nosotros” asumiendo el habla propia de ese receptor. En ese proceso de comunicación se destacan los desdoblamientos y la plurivalencia de la voz a medida que esta representa una intimidad conflictiva la cual esta muy ligada a las carencias, contradicciones y tragedias que presenta la vida cotidiana en el Puerto Rico actual. Por ejemplo: La pagina que resume el sentido de la primera parte de la obra “Crema”, dice así, “El Amor ye convierte en Muda y acaricias la raíz de tus Palpitares mientras te desbordas de Pasiones me lambes el cuello y me chupo tu Saliva que sabe en Verdad a Flores y el que me diga que esto es Drama le parto la Piel que lo parta un rayo de Luz y que los Ojos se le llenen de Pipi”. Llamo la atención sobre la palabra “Muda” que además de su significado común y corriente -persona del género femenino que no puede emitir voz- esta utilizada con el significado que tiene el la filosofías, las matemáticas, la lingüística y la música de arte. La “Muda” es la transformación de un hecho de conciencia que se expresa como cambio, es la transformación del código habitual, el cual renace en otras conciencias, en otros lenguajes, para intensificar el poder de comunicación del texto.

La “Muda” así entendida, es el elemento principal que roge la poética de Alex Samuel Vélez. Esto se percibe claramente tanto en la forma como en el contenido de los numerosos escritos líricos en que habla la voz del personaje irrisorio, emocional y existencialmente minusválido, que protagoniza los mejores textos de este libro. En la voz de este ser marginado, el cruce de códigos distintos, es decir la hibridez el discurso a partir del habla popular urbana, es un acto de liberación que permite al personaje representarse paradójicamente: es un disparate hablante, prácticamente irremediable de la muda, proceso que el simboliza en la mujer amada y deseada tanto como en la humilde porción de vida decente que le reclama al mundo.

Casi todos los trabajos escritos en prosa tienen carácter experimental. Los desdoblamientos y la plurivalencia de la voz en su carácter de “Muda” se manifiestan con notables logros artísticos en textos como el poema en prosa “Sodaromane’, pero sobre todo en los minicuentos “Morir para Vivir”, “Gente”, “Razonamientos de un hombre normal”, “Trampantojo”, “Mii la luz”, “Proteínas”, y “Nota Suicida”, así como en “poco a poco a poco’, escrito en bien lograda prosa poética.

La colección de minicuentos líricos que contiene este libro, así como el cuento neo-naturalista “El Moco”, sitúan a Alex Samuel Vélez como uno de los jóvenes escritores más innovadores y diestros de la breve narrativa puertorriqueña actual.

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